Sin duda juegos como Echo Genaration son títulos perfectos para el mejor servicio de videojuegos de la historia. Xbox Game Pass nos da la posibilidad de probar esos títulos que no estamos al 100% convencidos de comprar o como sucede en este caso, títulos más independientes que posiblemente de otra manera no probaríamos.
Este juego ochentero nos pone en la piel de un niño cinéfilo y sus amigos donde nos proponemos a crear una película, eso si, sin nada de presupuesto y esto da lugar a una serie de misterios extraterrestres y gubernamentales que nos darán mas de un problema mientras defendemos el país.
Echo Generation es una aventura gráfica clásica muy bien llevada
Estamos ante una aventura gráfica point-n-click que combina combates por turnos con personajes que van desde pequeños mapaches rebuscando en la basura a Animatronic gigantes y otros seres aún más bestias.
En cuanto al combate, este se realizará por turnos y cada ataque tendrá un sistema para pulsar en el momento preciso para que nuestro golpe sea más potente. Una vez terminada la pelea, recibiremos experiencia que esta nos servirá para mejorar tres puntos clave de cada personaje. (Salud, daño o skill). Las habilidades que usaremos en los combates las encontraremos en comics repartidos por todo el mundo.
Otra de las mecánicas principales es la aventura en la que jugaremos con una serie de puzzles donde siempre encontraremos cosas que ver y disfrutar.
Por desgracia este juego no cuenta con traducción ni voces al español con lo que si no tienes nociones de ingles te restará mucho el querer jugarlo ya que la historia está bastante entretenida. Puedes jugarlo igualmente porque el hilo es bastante llevable si te dan un poco igual los detalles narrativos.
Su banda sonora ochentera mola mucho ya que pasará del rock a los 16 bits según la acción o los combates que estemos enfrentando y ese efecto de banda sonora tipo stranger things a juego clásico le sienta genial.
Su dificultad es un poco compleja ya que cuenta con una curva de dificultad un poco mal calibrada. Esto lo podremos salvar descansando en nuestra casa para recargar salud y repitiendo este proceso con enemigos más sencillos para subir un poco de lvl e ir sobrados en los enemigos más fuertes.
Este truco que os he dado os vendrá bien ya que podéis caer en la desesperación con muertes constantes y lo peor de esto es que al morir reapareceremos sin dinero, sin las cartas de golpes equipadas y con la salud a la mitad.
El dinero no será fácil de conseguir para hacernos con todas las mejoras con lo que una vez más tendremos que proceder a luchar una y otra vez con los mismos enemigos para ganar suficientes monedas.
Gráficamente el juego es realmente bonito y disfrutaremos de unos gráficos pixelados en 3D que son más que efectivos y le sientan perfectamente. En ellos encontraremos muchos guiños que descifraremos a simple vista.
En líneas generales Echo Generation es un título más que recomendable porque artísticamente y como propuesta es muy divertido si eres capaz de sortear el problema del idioma.
Los combates son muy dinámicos, variados en cuanto a enemigos y de corta duración con el reto añadido de pulsar en el momento exacto para no morir en el intento con lo que el farmeo de experiencia tampoco supondrá un esfuerzo grande.
Y por último podremos jugarlo si disponemos de suscripción a Xbox Game Pass con lo que su prueba es más que obligatoria. No obstante lo tendremos en la tienda de Xbox a un precio de 24,99€.
Hoy os traemos la guía 111% de Moving Out para los caza logros. En esta guía dividida en 12 vídeos de unos 25 minutos de duración cada uno nuestro amigo MLGMakun nos muestra todos los trucos y tips para sacar los 2000G con el DLC Movers in Paradise el cual incluye la friolera de 1000G extras.
Si aún no conoces este juego tan divertido que llega gracias a Team17 Digital y SMG Studio & DEVM Games te damos una pequeña pincelada de a que te enfrentarás en este juego donde las físicas y la rapidez son su punto fuerte.
Moving Out nos pone en la piel de unos peculiares transportistas
¿Estás listo para comenzar tu carrera como transportista? Como técnico certificado en arreglos mobiliarios y mudanzas, tendrás la oportunidad de encargarte de mudanzas por toda la bulliciosa ciudad de Packmore.
Puede que Smooth Moves no sea la compañía de mudanzas más grande, pero no hay encargo demasiado peligroso que se le pueda resistir a este equipo de ambiciosos trabajadores.
¡Amplia tu negocio hasta llegar a lo más alto, contrata variopintos personajes y salva tu ciudad de los peligros que amenazan al mobiliario!
¿Que qué servicios ofrece Smooth Moves, os preguntáis?
¡Modo cooperativo! Disfruta del modo historia como trabajador independiente o colabora con tus amigos. Hasta cuatro jugadores podrán apretujarse en el sofá para decidir cuál es la mejor manera de mover un sofá. ¡Poned a prueba tanto vuestras habilidades como vuestra amistad!
¡Física! ¿Que las ventanas y las puertas se interponen en el camino de tus muebles? ¡Atraviésalas gracias al poder de la física! Levanta, lanza y rompe todo lo que haga falta con tal de acabar a tiempo.
¡Acción! Aprende todos los gajes del oficio en una serie de mudanzas tan precarias como alucinantes. Nunca será fácil mover una cama del punto A al punto B, así que saca tu manual de aprendiz ¡y échale creatividad al asunto!
¡Aventuras! Como toda empresa de mudanzas, la tuya comenzará siendo pequeña, pero conforme tu reputación vaya aumentando, también lo harán los destinos donde deberás trabajar. Te moverás a través de barrios tranquilos, granjas, casas encantadas, la realidad virtual ¡y muchos destinos más!
Ahora si, te dejamos con esta guía completa de Moving Out para que te sea un poco más fácil completar el juego al 100% y recuerda que si aún no lo tienes puedes comprarlo en la tienda de Xbox, Playstation o Nintendo por 24,99€.
Hoy os traemos el análisis de Button City, un juego que seguro los más peques de la casa disfrutarán mucho, eso no quiere decir que los más mayores no lo hagan, nosotros lo hemos disfrutado también tanto su historia como sus minijuegos en un mundo donde las recreativas son la esencia. Vamos a ver que nos ofrece esta aventura desarrollada y distribuida por Subliminal.
Hinojo es un pequeño zorro y será nuestro personaje el cual se acaba de mudar a la ciudad de Button city. Luego de descubrir el arcade local, hace nuevos amigos y se ve envuelto en una aventura vertiginosa para evitar que el codicioso gato Pimentón Pimienta Negra cierre el lugar.
En cuanto a su jugabilidad nos encontramos con una especie de mundo en el cual nos moveremos subiendo y bajando plantas a lugares muy concretos como nuestra casa, otra planta será el salón recreativo, el supermercado, etc.
Su principal cometido se centra en tres videojuegos de su salón recreativo que hacen la vez de minijuegos. Estos están obviamente inspirados en los arcades clásicos. Dentro de estos tres minijuegos tenemos uno con más peso, este es el popular Gobabots, un juego de 4 vs 4 donde la mecánica será recoger más frutos que el equipo rival dentro de un tiempo límite. Para ello tendremos la posibilidad de golpear al rival y quitarle esos frutos y ser más listos que ellos para esquivarlos y depositar todo lo que podamos en nuestra base.
Dentro de este título podremos desbloquear personajes nuevos con funciones únicas y aspectos diferentes. (este será uno de los logros por cierto).
Los otros minijuegos son rEVOlución en el camino que es un juego de carreras que contará si no me equivoco con un solo circuito y hace que sea un poco repetitivo y Prisma Beats que se trata de un juego musical donde contaremos con tan solo dos canciones diferentes y nos pasará un poco lo mismo.
También es cierto que estos dos no tienen peso en la historia y de ahí que sean un poco más simplones ya que sólo será necesario jugarlos para completar misiones secundarias.
Cada partida que juguemos en estas tres máquinas nos darán dinero al igual que el dueño de los salones recreativos que al ayudarle también nos dará una propina con la que podremos comprar ventajas para los juegos, aumentar la dificultad o complementos estéticos para ser los más chulos de Button City.
En todo este trascurso entablaremos amistad con diferentes personajes y es que esta es la esencia de Button City y lo cierto es que llega en un momento perfecto donde la guerra de consolas o de cualquier otra índole está más viva que nunca.
Button City esconde historias y moralejas muy maduras a pesar de su aspecto
Otra de las misiones que tendremos durante nuestra aventura será la de cuidar el planeta y para ello a medida que «subamos o bajemos de planta» para desplazarnos a las distintas zonas podremos colaborar con el medio ambiente recogiendo la basura que encontramos en el suelo.
Y es que si, la historia transcurre principalmente en los recreativos pero su fuerte será la historia individual de cada personaje, dura y divertida a partes iguales, por eso decía que los mas mayores también la disfrutarán ya que debajo de estos tonos pastel tan bonitos se esconden historias de superación y miedos a la soledad o al rechazo.
En cuanto a sus gráficos podemos decir que son muy simples pero bastante resultones, guardan un poco la estética de los 90 con personajes y objetos de pocos polígonos y con colores pastel bastante chillones. La combinación lo cierto es que mola.
Conclusión
Button City es un título con un trasfondo bastante interesante a pesar de su aspecto sencillo y amigable. Los minijuegos hacen que se rompa un poco la rutina de conocer cada historia de los personajes que habitan en Button City y eso también nos ha gustado a pesar que se podía haber profundizado un poco más en estos minijuegos.
Cuenta con una duración de unas 4 o 5 horas para despachar el juego al 100% con los correspondientes 1000G. Un tiempo más que aceptable para no entrar en la monotonía y que todas las horas sean disfrutables.
ómo contra tenemos que decir que algunas misiones nos han parecido algo lentas y en cuanto a los minijuegos nos hubiera gustado que sobre todo el de coches y el musical tuvieran alguna opción extra para alargar alguna hora más el juego.
Podemos recomendarlo ya que tienes un buen precio y nos aportará algo de paz y diversión con el carisma e historia de sus personajes. Sin duda un juego de esos que no esperas encontrarte tanta profundidad cuando ves su inicio y su aspecto gráfico.
¡Hola, chicas: hora de mojarse de nuevo! Aún no he acabado con lo mío y sigo soñando con vosotras en Leisure Suit Larry – Wet Dreams Dry Twice. Me fui de New Lost Wages, me quedé varado en Cancúm y me estaba preparando para casarme con mi amor verdadero, Faith. ¡Pero una serie de eventos inesperados nos interrumpieron y ahora nos hemos vuelto a separar! Faith anda en algún lugar del famoso, soleado y vasto archipiélago de Kalau’a, ¡y tengo que encontrarla! Ayúdame, si no la encuentro pronto, ¡creo que voy a explotar!
No hay obstáculo que logre separarme de mi amada, mi Faith, ni siquiera las salvajes e indómitas islas de Kalau’a. Esas adorables señoritas de las islas no son más que un mero entretenimiento temporal, ya que la brújula de mi corazón solo apunta a una dirección: ¡Faith! ¿Te atreves a zarpar conmigo, como un verdadero pirata, y convertirte en un cazafortunas? Únete a mi tripulación en esta gloriosa misión: ¡seguro que acabas mojado hasta las trancas!
Pues así es como comienza esta nueva aventura de uno de los personajes más casposo y carismático del mundo de los videojuegos, especialmente para los que ya tenemos unos añitos y hemos crecido jugando con Larry en nuestra Amiga, donde Sierra estaba en pleno apogeo como desarrollador y publicador, pero sin duda esos eran otros tiempos. Vamos a ver como le han sentado a Larry el paso de los años.
Si te gusta el humor ácido este es tu juego, una aventura gráfica fresca que seguro que a muchos les revientan los oídos a día de hoy con ciertos comentarios, pero no olvidemos que al final estamos ante un videojuego y no tenemos que tomar todo a la tremenda, simplemente disfruta y descubre la gran cantidad de referencias a series, películas y videojuegos que nos deja a lo largo de la historia esta nueva entrega.
Leisure Suit Larry – Wet Dreams Dry Twice es desarrollado por el estudio alemán CrazyBunch y publicado por Assemble Entertainment, este no requiere ser un experto para resolver estas horas de diversión pero aquí os dejamos dividido en partes la guía de esta aventura gráfica que nos ha preparado nuestro amigo MLGMakun para que no te quedes atascado en ningún momento y ya de paso que puedas sacar esos 1000G para seguir aumentando tu Gamescore si eres un auténtico caza logros.
Descripción:No hay obstáculo que logre separarme de mi amada, mi Faith, ni siquiera las salvajes e indómitas islas de Kalau’a. Esas adorables señoritas de las islas no son más que un mero entretenimiento temporal, ya que la brújula de mi corazón solo apunta a una dirección: ¡Faith! ¿Te atreves a zarpar conmigo, como un verdadero pirata, y convertirte en un cazafortunas? Únete a mi tripulación en esta gloriosa misión: ¡seguro que acabas mojado hasta las trancas!
Plataformas: Xbox One, Playstation, Nintendo Switch y Steam
PRECIO: desde 44,99 € | FECHA DE LANZAMIENTO: 17/05/2021
Hoy traemos el análisis de Mighty Goose, un título Run & Gun de PLAYSIM y desarrollado por Blastmode, MP2 Games que puede que beba mucho de Megaman por el tema de armas robóticas o incluso de Metal Slug pero como ya he dicho muchas veces, los parecidos si se hacen con gusto siempre suman y este es el caso de Mighty Goose como veréis a lo largo del análisis.
Historia
Seremos Mighty Goose y nos enfrentaremos al Rey Void. Este monarca conquistador de galaxias dirige un vasto ejército de secuaces y monstruos mecanizados. Lidiar con esta panda de malvados implica viajar a mundos lejanos y enfrentarte a todo tipo de peligros. Pero no te preocupes, tendremos para ello un increíble arsenal de armas a cual mas loca.
Gameplay
Vamos a decir que en cuanto a Gameplay, Mighty Goose no añade nada nuevo al género pero su jugabilidad es brillante.
Nuestra misión es clara, abrirnos paso a balazos hasta llegar a un jefe final y es que la clave de su gameplay son los balazos y la gran variedad de la que dispondremos. Comenzando por el disparo básico que siempre será dirigido a 4 direcciones diferentes de ahí todo es crecer a base de matar enemigos o destrozar partes del escenario, de esta forma soltaran armas tales como ametralladoras, rayos, escopetas, lanza granadas y otras tantas. Las armas no solo las empuñaremos si no que también podemos subirnos a lomos de devastadores vehículos como tanques, motos o robots voladores.
También dispondremos de un arma secundaria que puede ser ofensiva o defensiva, estas las encontraremos a lo largo de la aventura y lo podremos personalizar. Comenzamos con un simpático graznido pero ya os adelanto que hay alguna un pelín más dura.
Como buen juego de disparos, no todo es matar a lo loco, que si, que eso mola pero también tienes que pensar en esquivar a los enemigos y eso lo realizaremos rodando como una croqueta por el escenario, de esta forma esquivaremos los ataques y en ese instante seremos inmunes a los ataques. Contaremos también con el salto clásico y como detalle, si nos tiramos desde alturas importantes para no morir podemos utilizar el propio disparo apuntando al suelo para frenar la caída.
Mighty Goose es uno de los juegos más frenéticos del año
A medida que matamos y evadimos ataques encadenaremos combos que harán que nuestro pequeño ganso se convierta en un ganso despiadado al llenar la barra de might. Como suele ser habitual, este poder dura unos segundos donde el caos está asegurado.
Según avancemos en la historia, antes de continuar tendremos una especie de base donde encontraremos una armería, en ella podemos equipar mejoras para nuestro héroe. Tendremos un indicador de energía que será el que marque cuantas habilidades podemos cargar. La más útil a mi parecer es la del doble salto ya que en momentos nos ayudará a librarnos de la superpoblación de enemigos que tiene este mundo, pero tendremos otras muy útiles como aumento del modo invencible o más munición entre otras.
¿Quién no necesita un aliado? En Mighty Goose no caminaremos solos ya que contaremos con una especie de aliados que nos ayudarán al menos a entretener al enemigo en algunos casos ya que el daño que producen es casi irrelevante. Estos aliados los conseguiremos a medida que avancemos en la campaña principal y podremos equiparlos también en la armería.
También contaremos con ayudas puntuales de los distintos personajes que vamos rescatando en la historia, estos también dispararán y si serán de gran ayuda.
Duración y Dificultad
La duración no es muy extensa pero claramente se busca disfrutar y hacerte con el juego más que pasarte horas y horas pasando niveles. Lo podremos completar en unas 3 horas si no quieres completarlo al 100%. Si eres caza logros quizás te lleve unas cuantas horas más ya que tendremos logros tales como matar a 10.000 enemigos, eliminar a un boss en menos de 1 minutos o los más dificil que serán el de conseguir rango S en todos los niveles o pasarnos todos los niveles en el modo Game+.
Sin duda este modo Game+ que desbloquearemos al completar el juego nos da un añadido de tiempo y dificultad con lo que aquí si se presenta un buen reto en cuanto a dificultad ya que el juego principal no será muy duro gracias a las armas y los guardados cuando nos matan que no nos harán retroceder en exceso.
Apartado técnico
Pues como habéis visto a lo largo del análisis, parece que la locura que nos ofrece este título nos está gustando y es que todo lo que hace lo hace bien. Es cierto que como dije anteriormente no aporta una gran revolución al género pero no tiene ni un solo fallo en la ejecución ni de saltos, ni de ataques, ni de nada que surja en pantalla y esto es de apreciar ya que un título de plataformas y tan frenético al mínimo fallo de alguna animación hace que tengas muchas papeletas para morir.
Las animaciones a pesar de tratarse de Sprites 2D, tanto los movimientos como los efectos de explosiones y todo lo que aparece en pantalla es brillante, el trabajo realizado en este apartado para mi es de notable muy alto.
Los escenarios a pesar de ser muy vivos y coloridos en ocasiones hemos notado que se pierden un poco de vista los disparos al mimetizarse con los fondos y eso si que nos jugó mas de una mala pasada. Especialmente con el color amarillo, bastante predominante en muchas ocasiones.
Nuestro ganso milenial contará con un smartphone que servirá a modo de pausa, desde este activaremos la función de cooperativo y la compra de armas y vehículos con las monedas que vamos recogiendo a lo largo de los escenarios.
Su banda sonora para desapercibida con todo lo que vemos en pantalla pero cumple sobradamente lo que se espera de ella. No destaca pero no le sienta mal.
Conclusión Final
Mighty Goose es un juego que no me ha sorprendido, lo digo para bien ya que ha cumplido todas las expectativas que esteraba de el cuando vi el trailer de lanzamiento. Un juego para veteranos y nobeles que sin duda te hará pasar una buenas jornadas de disfrute frente a tu televisor.
Un juego que no inventa la rueda pero que se ejecuta a la perfección en nuestra Xbox Series X donde realizamos este análisis. Un juego que tengo que recomendar si eres amante de los Run & Gun ya que no te decepcionará su frenetismo.
Descripción:¡Hazte sinfonía en Narita Boy! Una aventura de acción radical con el legendario héroe pixelado atrapado como un simple eco dentro de Digital Kingdom. Vuelve a los 80. The Creator, un genio de su tiempo, ha creado una videoconsola con el nombre de Narita One. El título estrella es un juego llamado Narita Boy.
Plataformas: Xbox One, Playstation, Nintendo Switch y Steam
PRECIO: desde 19,99 € | FECHA DE LANZAMIENTO: 30/03/2021
Tengo que reconocer que Werewolf: The Apocalypse – Earthblood era uno de los juegos que tenía apuntado en el calendario para su análisis ya que el mundo de los hombres lobo es algo que me llama especialmente la atención. Gracias a Nacon España que nos ha proporcionado una copia de prensa para este análisis os podemos contaron nuestra experiencia con este título desarrollado por Cyanide Studio.
Historia
Antes de profundizar tenemos que decir que el juego está inspirado en un popular juego de mesa y supongo que esto para los que lo siguen puede que les guste, no obstante no será necesario para un entendimiento completo del juego.
Ahora si, Cahal será nuestro protagonista en una tierra en la que habitan tres fuerzas muy diferentes: el Wyld, el Weaver y por último, el Wyrm.
Debido a los avances tecnológicos y la explotación de los recursos la mega corporación Endron perteneciente a el Wyrm está devastando el mundo con la exterminación y experimentación con humanos.
Cahal y sus amigos son los llamados soldados de Gaia y seremos los encargados de parar a esta mega corporación.
Jugabilidad
Tenemos que decir que a pesar de tener luces y sombras, especialmente en el apartado gráfico el juego en ejecución es bastante bueno. La combinación de acción, RPG, exploración y sigilo se mezclan con gran acierto especialmente estas dos últimas.
Werewolf: The Apocalypse – Earthblood ¡Desata tu rabia!
Quiero reforzar este punto ya que a pesar de tener momentos de sigilo o exploración bien ejecutados, sabotaje de ordenadores, puertas o cámaras que nos dan momentos muy buenos en el juego al igual que combinar a Cahal con nuestra transformación en lobo a cuatro patas para colarnos por túneles de ventilación y acceder a lugares imposibles el combate y desatar toda nuestra rabia es lo más Top del juego.
Sin duda como digo los combates es lo más atractivo y mención especial a los cuerpo a cuerpo que es donde realmente se luce Werewolf: The Apocalypse – Earthblood. Cahal contará con varios ataques fuertes y débiles y con ellos realizar combinaciones para aumentar una barra de «furia» y otra de «frenesí» que con ellas llenas será cuando se arme la mundial.
Con estas combinaciones llenaremos la barra de furia como digo para llegar al punto de transformarnos en un verdadero hombre lobo sin piedad.
En este momento podremos literalmente desmembrar a todo lo que se cruce en nuestro camino, destrozar el escenario, lanzar por los aires a los enemigos,hacer saltos increíbles y desplazarnos con mayor rapidez.
Fuera de estos combates tendremos los clásicos «ve aquí», «recoge esto», «desactiva esto otro» que nos puede hacer caer en la rutina pero por suerte tendremos bastantes combates a lo largo de los niveles que nos darán la vida.
Si bien es cierto que sucede en pocas ocasiones, algo que nos gustó bastante es la posibilidad de infiltrarte mediante el diálogo. Estos diálogos también los encontraremos en conversaciones con nuestros amigos, estas decisiones no tendrán influencia en la historia pero rompen un poco con las mecánicas habituales del juego y le sientan bastante bien.
Dispondremos de un modo sigilo que nos dará una vista de los enemigos y objetos accesibles para que planifiquemos nuestra jugada. También tendremos la posibilidad de eliminar a nuestros enemigos con sigilo pero se pierde la gracia cuando al final hagas lo que hagas todo desemboca en combates finales dando la sensación de que el escenario cambia pero la resolución es siempre la misma.
Dificultad y Duración
Werewolf: The Apocalypse – Earthblood lo podremos completar en aproximadamente 10 o 12 horas al 100% si eres un caza logros. Esto puede parecer mucho la verdad, pero cuando ves el desarrollo de los niveles te das cuenta que podría haber sido mucho mas extenso todo. Lo mismo pasa con las misiones secundarias, son casi inexistentes y muy cortas.
Apartado Técnico
Ya dije en el inicio del análisis que a nivel técnico especialmente en los combates el juego cumple a la perfección. Todo lo que hace lo hace bien pero por desgracia el apartado artístico tanto de personajes como de escenarios no están a la altura de la actual generación o incluso de la pasada.
Sinceramente todo apunta a tener muy buenas ideas pero no se si por presupuesto o cual es el motivo se terminó recortando. Contamos con texturas muy justas y algunos personajes robóticos en sus movimientos, algo que desluce mucho el tipo de juego que es y que nos hubiera gustado ver el resultado con un presupuesto mayor o con mejores tecnologías o tiempo de desarrollo.
Las cinemáticas también son muy justas e incluso te pueden hacer soltar algún esbozo de risa al ver los movimientos, obviamente no hay rastro de HDR, 4K o trazado de rayos a pesar de aparecer como optimizado para Xbox Series X que es donde realizamos este análisis.
En el apartado sonoro es de reconocer que se comporta a la perfección ya que contaremos con Dolby Atmos que sinceramente es una delicia jugarlo con cascos.
Conclusión Final
En líneas generales Werewolf: The Apocalypse – Earthblood nos convence a pesar de que el apartado gráfico deja mucho que desear. Lo cierto es que esto a medida que juegas pasa a un segundo plano y solo te centras en disfrutar de este, que dicho sea ya de paso, es un juego que engancha.
Los combates son sin duda lo que mejor trabajado está en este título y con lo que más hemos disfrutado. La gran variedad de ataques y sobre todo la opción de transformarnos en un hombre lobo sin duda son el mayor atractivo del juego.
En resumen, podría haber sido mucho mejor de lo que es, si. Pero a pesar de todo eso, es un juego que engancha por la propuesta que es buena y la ejecución de las funciones principales las cumple sobradamente.
Descripción:Eres Cahal, un poderoso Garou que decidió exiliarse tras perder el control de su propia rabia destructiva. Puede transformarse en lobo y en Crinos, una inmensa bestia feroz. Domina tus tres formas y sus correspondientes poderes para castigar a quienes mancillan Gaia.
Plataformas: Xbox One
PRECIO: desde 49,99 € | FECHA DE LANZAMIENTO: 04/02/2021
Hoy traemos el análisis de Ary and the Secret of Seasons, un título desarrollado por eXiin y Fishing Cactus que llega a Xbox, Pc, PlayStation y Nintendo Switch tras un largo desarrollo y varios retrasos. Veremos si esto ha sudo bueno para Ary, ¡te lo contamos en este análisis!
Historia
Controlaremos a Ary, la hija del guardián del invierto. En una introducción bastante currada por parte de la protagonista y su imaginación, veremos que nuestro hermano Flynn desaparece. En un pequeño tutorial tendremos que tomar el aspecto de nuestro hermano como aprendiz del guardián para representar a la región invernal.
A todo esto… la reunión se debe al caos que se ha producido por unos cristales que han alterado las estaciones fijas de cada región.
Con esta premisa comienza nuestra historia…
Gameplay
Antes de nada quiero decir que Ary tiene mucho de Mulan, esa niña valiente que se disfraza de hombre para representar y honrar a su familia.
Fuera de la historia vamos a ver que tenemos que hacer para reestablecer el caos. Ary and the Secret of Seasons es un juego de plataformas, puzles y combate.
Como dije anteriormente cada zona tiene una estación fija asociada, con lo que veremos personajes, tiendas, construcciones, etc. totalmente diferentes en primavera, verano, otoño e invierno.
En Ary and the Secret of Seasons controlas las estaciones a tu antojo
Ary podrá manejar estas estaciones mediante unos orbes «a su antojo». Podremos congelar las superficies en invierno al más puro estilo Frozen, en otoño podremos crear zonas con agua y así con cada estación. Gracias al uso de estas magias podremos encontrar el camino para proseguir en nuestra historia o descubrir el puzle para abrir la siguiente zona. Como ejemplo veremos en los primeros niveles como congelar determinadas zonas marcadas hacen que el hielo se extienda creando enormes plataformas para llegar a lo más alto.
A medida que avanzamos en la historia veremos como tendremos zonas claves donde sin agua es imposible atravesarla bien sea por que tenemos que bucear o por que esto hará que floten objetos que estaban bloqueando puertas.
Estas zonas las descubriremos mediante misiones principales y secundarias. A ver, no tienen un desarrollo de locos y la gran mayoría son de ve y habla con fulanito pero no dejan de ser muchas de ellas entretenidas y sobre todo nos invitas a explorar el mapa.
En el transcurso de nuestro camino tendremos disponibles distintas tiendas donde mejorar nuestro aspecto o comprar nuevas armas, como las de larga distancia (un tirachinas) con el que tendremos que activar zonas estacionales que de otra manera no podemos llegar.
En los combates contaremos con un golpe básico y otro fuerte, botón para rodar y poder esquivar golpes, tenemos que decir que estos combates sin ser gratificantes no están mal del todo. El encontrarte unas hienas risueñas con armadura y poder usar nuestras estaciones con ellas para eliminarlas es genial.
Lo mismo pasa con el resto de enemigos, tenemos por ejemplo unas pequeñas masas líquidas que si las congelamos se convertirá en un cubito de hielo que podremos usar incluso como parte de un puzle para saltar a una zona alta o pulsar algún botón del suelo.
Por poner una pega es que estos enemigos no aportan nada al juego ya que todas las monedas que necesitamos para nuestras mejoras o compras las encontraremos en unos cofres que suelen estar escondidos y que descubriremos al usar los orbes.
Dificultad y Duración
Ary and the Secret of Seasons es un juego relativamente fácil, no encontraremos mucha oposición a los puzles que encontramos en nuestro camino, si bien es cierto que a medida que avanzamos se complican y pasaremos en algunas zonas varios minutos utilizando las estaciones hasta dar con la zona de paso, por lo general lo solventaremos con facilidad.
En cuanto a su duración, tenemos que reconocer que no es un juego que invite a darle una segunda pasada salvo que seas un caza logros. En unas 8 horas como mucho tendremos el juego listo para archivar.
Apartado técnico
Pues entramos en el apartado que peor le sienta a Ary, en el inicio comenté que si los retrasos han sido suficientes como para merecerlos. Tenemos que decir que no, por desgracia llega al menos en la versión para Xbox One con una enorme cantidad de bugs.
Las plataformas en ocasiones se hacen tediosas por un manejo algo tosco. En otras ocasiones pulsamos el botón de esprintar para llegar a una plataforma y este no responde con lo que caeremos al vacío.
La traducción de los textos es simplemente lamentable, tenemos personajes que nos hablarán en español, pero otros lo harán en inglés o incluso mezclado. Sin duda un punto que no llegamos a entender muy bien.
El sonido es otro de los apartados donde siendo realmente bueno veremos como de buenas a primeras desaparece y no volverá hasta que salgamos del juego e iniciemos nuevamente la partida.
No todo es malo…
Tenemos que decir que después de realizar este análisis, concretamente el día 18 de Septiembre vi que se me actualizaba el juego, obviamente pensé en un parche «día 1» solucionando gran parte de todos los errores que nos hemos encontrado. Pues así es, si vas a jugar el juego después de leer este análisis es posible que tu visión del apartado técnico no tenga absolutamente nada que ver con el mío.
Para finalizar os comento brevemente el apartado gráfico. Los que me seguís sabréis que tanto el Pixel bien trabajado como este estilo son de mis favoritos y en este caso los chicos de eXiin y Fishing Cactus aprueban a pesar de encontrar también algunos bugs como hierva transparente o lugares que puedes atravesar (también solucionados en el parche día 1).
La variedad de aspecto de cada estación unida a las escenas de vídeo que encontraremos entre mundos son una verdadera delicia. Esto rompe un poco con la clonación de hienas a lo largo de todo el juego, pero sin duda este estilo gráfico es un verdadero acierto que salva a Ary de la quema.
Conclusión Final
Pues sin duda este es uno de los análisis más difíciles que me he encontrado en los últimos tiempos por que estamos ante un juego de plataformas y puzles que le tenía muchas ganas y que por la cantidad de bugs que me encontré hacen que mi experiencia no haya sido satisfactoria a pesar de que cuando estos fallos no aparecían el juego me ha parecido genial.
Con mecánicas novedosas, personajes divertidos y con un sentido del humor bastante bueno hicieron que los momentos buenos fueran realmente buenos.
Seguro que si lo empiezo a jugar hoy mismo mi opinión cambiaría totalmente y debido al alto ritmo de trabajo que tengo eso no será posible (no puedo permitirme rejugar un juegoa día de hoy) por ello he tratado de buscar gameplay de compañeros después del parche de actualización y ver si muchos de los fallos encontrados eran resueltos y tengo que decir que así ha sido.
Con lo que me dispongo a dar mi valoración con un popurrí de factores propios y externos que creo que es lo más justo para el primer trabajo de eXiin y Fishing Cactus, sin dejar de darles un tirón de orejas para que este sea el principio de algo mucho más grande y pulido en un futuro.
Descripción:Ary and the Secret of Seasons es un galardonado juego de aventuras que sigue la historia de una niña mientras viaja por el gran mundo de Valdi. Al convertirse en la Guardiana del Invierno, Ary consigue la habilidad de manipular las estaciones. Ary aprenderá a controlar las estaciones y usarlas para derrotar a los enemigos, superar obstáculos y resolver acertijos en su aventura a través de Valdi.
Plataformas: Xbox One, Playstation 4, Steam, Nintendo Switch
PRECIO: desde 39,99 € | FECHA DE LANZAMIENTO: 31/08/2020
Hoy os traemos un título de los que dejan huella, OkunoKA Madness, el título desarrollado por Ignition Publishing y Caracal Games no nos dejará indiferentes.
Se trata de un Speedrunner, y como tal será o todo un desafío o una auténtica pesadilla ya que la agilidad y reflejos serán la clave para salir victoriosos de esta frenética aventura.
Historia
En OkunoKA Madness manejaremos a Ka. Un bichito azul que se tendrá que encargar de vencer al ejercito de Os, estos han invadido la tierra y nuestra misión será impedir que la destruyan.
Gameplay
Estamos ante un juego que cada nivel duran unos pocos segundos ya que son cortos pero muy directos, a esto se suma que lo tendremos que hacer de manera frenética ya que al finalizar cada uno de ellos tendremos el clásico puntaje por letra según lo rápido que lo finalicemos.
Por otro lado Ka es inmortal, eso no quiere decir que será un paseo, más bien que tendrás que estar preparado a morir, pues esta será una tónica habitual en cada nivel hasta que recojamos una especie de pelusilla negra que lo de por finalizado.
OkunoKA Madness es todo un desafío
Si, es así, OkunoKA Madness será todo un desafío escondido en unos gráficos realizados a mano de lo más bonitos. Sin duda esto y los 4 o 5 primeros niveles nos engañarán ya que pasados los primeros minutos de juego la dificultad se verá incrementada a cada carrera que damos.
El manejo es sencillo ya que nos basaremos en los saltos y el intercambio de botones para utilizar nuestros poderes elementales haciendo que aparezcan y desaparezcan muros en nuestro camino. No obstante la precisión de los saltos será crucial ya que de la velocidad dependerá mucho nuestro salto y tendrás que ser tremendamente hábil en la caída para no morir en el vacío o atravesado por pinchos entre otros obstáculos.
Niveles dinámicos y muy complejos
Contaremos con varios mundos compuestos por un total de 100 niveles, cada mundo se forma por 20 fases donde para finalizar nos enfrentaremos a un boss final que tampoco nos lo pondrá fácil. Como es de suponer en cada mundo contaremos con más poderes elementales (hielo, fuego y trueno) y el intercambio rápido entre ellos será clave para avanzar.
Dificultad y Duración
Estamos ante un juego como ya he dicho en varias ocasiones DIFICIL. Si, lo digo en mayúsculas por que a pesar de tener varios modos de juego, ninguno será sencillo, desde el segundo mundo la desesperación en algunos niveles empezará a ser latente.
Ojo que esto no resta, ni mucho menos, se convierte en todo un desafío que te tendrá atrapado durante horas y horas hasta conseguir pasar cada nivel de forma satisfactoria. Incluso terminándolo en un tiempo no muy bueno querrás mejorar esa marca y superarte a ti mismo consiguiendo la tan codiciada «S».
¡Podrás retar a tus amigos de todo el mundo gracias a sus tablas de puntuación personalizables tanto en local como alrededor del mundo!
La duración es más que justa, con esos 100 niveles y los distintos modos de juego como el modo locura que será aún más complejo o el modo contrareloj donde podrás elegir la pantalla donde quieres superar el record.
Apartado Técnico
Aquí OkunoKA Madness me ha ganado, no se si por la esencia a Rayman Origins que destila en sus coloridos niveles o simplemente por que es la elección artística que más encaja.
Veremos unos niveles dibujados a mano con todo lujo de detalles, nada repetitivos, con una buena cantidad de enemigos también con un alto nivel de detalle y unas pantallas entre mundos pintadas a acuarela que no le sientan nada mal tampoco.
En cuento a su apartado sonoro también empasta a la perfección tanto con la velocidad del juego como con sus gráficos, una vez más en muchas ocasiones me recuerda al título de Ubisoft.
En la versión de Xbox no encontramos ningún problema de caídas durante nuestras largas horas de juego que por cierto tenemos que agradecer la velocidad con la que reaparecemos una vez morimos, se resuelve con una animación muy sutil de unos pocos segundos que nos harán no caer en la desesperación cuando morimos varias veces seguidas.
Tengo que poner una pega a su apartado técnico y es que en muchas ocasiones caes al vacío sin saber que encontrarás… en la mayoría de las ocasiones encontraras la muerte ya que no sabes hacia donde moverte, esto será parte del prueba y ensayo hasta que conoces el escenario entero. Nos hubiera gustado quizás una visión de todo el escenario al completo al menos en un primer instante.
Conclusión
OkunoKA Madness no es un título para todos los públicos, solo los rápidos de reflejos podrán con su desafiante propuesta, si no eres de esos privilegiados quizás te cueste un poco pero la satisfacción de conseguir superar el nivel tras decenas de intentos no tiene precio.
Visualmente nos atrapará con unos niveles muy variados y coloridos que hacen que sea un título aún más redondo y que pueda llevar a confusión pensando que será un paseo.
Nuestro personaje y su comportamiento son perfectos y esto es clave para no entrar en desesperación por mala respuesta en los controles.
Enhorabuena por la gran evolución que han realizado respecto a su predecesor los chicos de Ignition Publishing y Caracal Games
Descripción:OkunoKA Madness es un título de plataformas donde juegas como KA, un héroe de color azul que debe salvar el mundo de las almas de las garras de Os, su enemigo mortal.
Tendrás que saltar, correr y superar obstáculos en mundos únicos y coloridos con más de 100 niveles, te enfrentarás a excéntricos jefes, encontrarás secretos ocultos y podrás desbloquear montones de sorpresas y un mundo aún más difícil: ¡Madness!
Plataformas: Xbox One, Playstation 4, Steam, Nintendo Switch
PRECIO: desde 14,99 € | FECHA DE LANZAMIENTO: 08/09/2020
Hoy analizamos Windbound, un título de 5 Lives Studios junto a Deep Silver en el que la supervivencia y la aventura lo es todo. Vente a navegar con Kara en este análisis para Xbox One.
Historia
En Windbound manejaremos a Kara, tras un naufragio aparecerá completamente sola en las costas de las Islas Prohibidas. Nuestra misión será la de explorar estas islas y descubrir los secretos del pasado que se esconden en ella. Esta será la única forma de encontrar el camino de regreso a casa
Gameplay
Como en todo juego de supervivencia nos encontraremos con obstáculos como el hambre y el cansancio, dos piezas fundamentales que desde un primer momento nos dejan claro que será un viaje duro.
El cuidar esto será clave ya que si morimos perderemos gran parte de nuestros objetos al tener que empezar nuevamente desde el principio.
Por suerte si no quieres complicaciones o simplemente quieres disfrutar del juego, sus desarrolladores han añadido un modo historia para los menos pro a este género.
Windbound es un viaje personal e inmersivo
Tenemos que destacar que se trata de un mundo abierto en el que podremos explorarlo sin seguir un guion sin señales en la pantalla, sin ninguna información, solo nuestra curiosidad que nos llevará a encontrar tres totem en cada zona para desbloquear la próxima. Con estos totem comprenderemos poco a poco la historia y el por qué de todo.
El crafteo será otro de los puntos fuertes de Windbound ya que tendremos que recoger todo tipo de objetos para construir nuestra barca y mejorarla, armas para enfrentarnos a criaturas de lo más peculiares o simplemente encender un fuego y poder cocinar.
Nuestro medio de transporte será a mi parecer lo más importante del juego, de ahí que a medida que descubramos nuevas islas tendremos nuevos materiales con los que mejorarlo. Comenzamos con una simple balsa y poco a poco podremos añadir estabilizadores, velas, pinchos y cubiertas adicionales para tener más espacio de almacenamiento de objetos.
La caza se convierte en todo un reto ya que no todos los animales que encontremos serán sencillos de eliminar, pero si son necesarios los objetos que nos darán tanto para comer como para construir nuevas armas o mejoras para nuestra barca.
Como digo, no será un trabajo sencillo y por ello tendremos que observar detenidamente el entorno y los procedimientos de cada animal. Para ello podemos ocultarnos entre la maleza y buscar el momento preciso para atacar a corta o larga distancia ya que podemos vernos rodeados y ser nosotros su presa si no actuamos con rapidez y somos precisos.
Recuerda que la energía es crucial en Windbound y en todos los procesos que realizamos se consumirá con relativa facilidad. Recuerda siempre descansar entre ataques y no corras más de la cuenta.
Dificultad y duración
Estamos ante un juego de supervivencia con lo que partimos de la base que será un juego difícil, por suerte como dije anteriormente, contaremos con un modo historia que nos facilitará la vida.
A esta dificultad se une el sistema procedural de escenarios que conseguirá que estemos obligados a volver a buscar todo desde cero y no tener claras las localizaciones.
El mundo libre también nos pondrá en nuestro sitio al llegar a zonas que quizás sea demasiado pronto explorarlas al no estar aún preparados para ello.
En cuanto a la duración, Windboud es un juego que le podemos dedicar una gran cantidad de horas ya que a pesar de contar con 5 islas en un océano relativamente pequeño, nuevamente su apartado procedural harán de cada partida una historia totalmente diferente y no tendremos la sensación de repetición. No obstante en unas 5-6 horas podremos completarlo.
Apartado técnico
Windbound es un viaje muy personal e inmersivo en el que experimentas una aventura única y te pierdes en la belleza de su mundo, sus habitantes y la historia a través del juego que es generado de manera procedural. Esto nos da un plus al morir ya que cada isla será completamente diferente a simple vista.
Visualmente es un juego que llama la atención desde el primer momento, sus gráficos que han sido comparados con los de zelda the breath of the wild son fantásticos.
Lo mismo sucede con su banda sonora, en lo personal me ha parecido sublime a pesar de no ser redonda, lo místico se entrelaza con la relajación y la tensión dependiendo de en que momento nos encontremos y esto hace que nos sumerjamos más en este título. En cuanto a sonidos de ambiente si nos hubiera gustado que se explotase un poco más.
En cuanto a su manejo tenemos que decir que en ocasiones es un poco tosco, especialmente en algunas zonas de plataformas donde trepar o bajar de ellas se hace un poco tedioso.
El manejo de la barca no es sencillo pero si es bastante bueno y a pesar de tener que luchar con los fenómenos naturales que nos encontremos será muy divertido su manejo.
Conclusión final
Windbound es un juego altamente adictivo, sin darnos cuenta en un primer contacto le dedicamos más de dos horas sin pestañear. El apartado visual y sonoro nos atrapará tanto que perderemos la noción del tiempo.
Si bien es cierto que se podía haber redondeado un poco más tanto el genero supervivencia como el plataformeo o los combates arreglando algunos fallos en sus controles, estamos ante un juego a tener muy en cuenta. No olvidemos que se trata de un juego indie de presupuesto ajustado y el trabajo que encontrarás es de mucha calidad.
Descripción:Las Islas Prohibidas te llaman, descubre sus secretos. Tras naufragar sola en una isla desierta, explora, adáptate y recorre la tierra y los peligrosos mares para sobrevivir.
Plataformas: Xbox One, Playstation 4, Steam
PRECIO: desde 29,99 € | FECHA DE LANZAMIENTO: 28/08/2020
Hoy analizamos el nuevo título de Modus Games y Finish Line Games, Skully, que se encuentra disponible para Xbox One, PC, PS4 y Nintendo Switch.
Skully es una propuesta muy original que combina un personaje principal rodante con plataformas y puzles en un entorno 3D, si te gusta esta propuesta acompáñanos en este análisis.
Historia
La historia es sencilla y más bien sirve para ponernos en contexto con los controles del juego.
Encarnaremos a Skully una calavera creada por Terry, una deidad que tiene el poder de la tierra. Con esa premisa tendremos que ayudarle a reparar el conflicto que existe con el resto de sus hermanos, estos poseen los poderes del agua, el fuego y el viento. Por este conflicto la tierra en la que vivimos se está destruyendo, y tendremos que recorrer 18 niveles para impedirlo.
Jugabilidad
Como hemos dicho se trata de un juego de plataformas y puzles en el que la mayor parte del tiempo manejaremos a nuestra pequeña calavera. No obstante cuando avancemos un poco en el juego conseguiremos la capacidad de meternos en los cráter de lodo para guardar la partida para y convertirnos en diferentes gólem de piedra pudiendo acumular hasta tres que podremos ir alternándolos saliendo y entrando en ellos o si lo decidimos también podemos destruirlos para invocar nuevos.
Skully y todas sus transformaciones
Podremos adoptar la forma de diferentes gólem, cada uno con sus propias habilidades y poderes, para ello tendremos que meternos en los cráter de lodo y elegir la forma que queramos, una vez que necesitemos pasar a la siguiente zona solo tendremos que salir de ellos y estos permanecerán en ese sitio hasta que volvamos a entrar o decidamos destruirlos.
Al convertirnos en la primera forma de gólem podremos acabar con los diferentes enemigos que se nos topen en cada nivel o derribar piedras que obstaculizan nuestro camino.
La segunda forma, es un pequéño gólem que servirá para poder desplazarnos más rápidamente por los niveles. Por último contaremos con una tercera forma la cual tendrá unas ramas de árbol en la cabeza y sin duda es el más espectacular de todos. Con el podremos realizar saltos dobles y mover plataformas para permitirnos seguir avanzando.
Pero no olvidemos a nuestra pequeña calavera Skully que será la gran beneficiada del poder de sus transformaciones ya que como digo, tendremos que ir entrando y saliendo de ellos para poder seguir avanzando. Un punto negativo es el que no podamos destruir los gólem por separado y tener que repetir algunas zonas para nuevamente continuar con el gólem correcto.
A lo largo del camino tendremos que trepar, derribar paredes, mover plataformas y coger una especie de flores que sólo servirán para completar logros. Todas estas acciones sólo las podremos conseguir en muchas ocasiones con el personaje correcto.
Los monstruos finales serán combates contra olas gigantes, rachas fuertes de viento y lava, tendremos que acabar con cada elemento para proseguir en batallas de plataformas donde hemos notado que peor se comportaba la cámara.
Duración y Dificultad
La duración de Skully dependerá mucho de tu habilidad en el manejo de las plataformas ya que si en un principio puede resultar un juego de niños, a partir del tercer nivel la cosa cambia considerablemente en cuanto a su dificultad teniendo incluso que visualizar la estrategia que vamos a seguir antes de lanzarnos a rodar.
Contaremos con 18 niveles bastante variados en cuanto a puzles y plataformas se refiere.
En estos 18 niveles tendremos aproximadamente unas 8 o 10 horas de juego que se pueden ver alargadas si decides jugarlo de nuevo para conseguir todas las flores de cada nivel y sacar de esta manera el 100% de logros.
Apartado técnico
Si bien es cierto que nos hemos encontrado con unas pantallas de carga algo largas en algunas transiciones de nivel, el juego en líneas generales tiene bastante calidad. Contaremos con unos gráficos más que aceptables que unidos a unos controles muy conseguidos hacen que Skully te enganche durante una buena cantidad de horas.
En cuanto a los controles de nuestra calavera los encontré bastante cómodos, no sucede lo mismo con alguno de los personajes, sobre todo en los monstruos finales.
En cuanto a la banda sonora, si bien se puede hacer un poco repetitiva no es mala y contaremos también con efectos bastante divertidos en las distintas acciones de nuestros personajes.
Sin duda en el apartado sonoro lo que más destaca es la voz en off de Terry que nos acompañará en todos los momentos del juego con consejos y comentarios sobre la historia. Estas voces estarán en Ingles y perfectamente subtituladas a español.
Conclusión
Skully es un título que si bien es cierto incluye mecánicas muy interesantes como la transformación de nuestro personaje, se ven un poco lastradas por tener que realizarlas en cada punto de control y no en el momento que consideremos nosotros, entiendo que esto lo han decidido así para que tengas un poco más de estrategia y el prueba y error aparezca en momentos para complicarnos un poco más la existencia.
Técnicamente en Xbox One X se ha comportado a la perfección y sin duda unos gráficos que no destacarán pero son realmente bonitos, sobre todo los de algunos escenarios.
Descripción:En una misteriosa isla remota, una calavera llega a la orilla y es despertada por una enigmática deidad. Bautizado como Skully, el nuevo ser reanimado ha sido invocado para intervenir en una guerra entre los tres hermanos del dios, cuya disputa pone en peligro la isla a la que llaman hogar.
Plataformas: Xbox One, PC, Playstation 4, Nintendo Switch
PRECIO: desde 29,99 € | FECHA DE LANZAMIENTO: 03/08/2020
Los Rogue-like cada vez están más en alza y hoy analizamos RogueCube, un título que llega a Xbox One de la mano de Ratalaika y desarrollado por el estudio español Bipolar Dawn, un pequeño estudio independiente con sede en Asturias.
Historia
Poco tenemos que contar en este apartado ya que carece casi de historia y solo sirve para ponernos en situación de lo que verdaderamente importa en este juego que es destrozar cubos.
«¿Serás capaz de escabullirte de un laberinto infestado de enemigos? ¡Adéntrate en las innumerables salas del sistema C.U.B.E.! Demuestra que eres capaz de superar todas las pruebas y enemigos que se te presenten y finalmente conseguir vencer a la máquina.»
Jugabilidad
La mecánica es bien sencilla, matar, matar y morir. Estamos ante un juego que a pesar de parecer chistoso por tratarse de cubos y por los buenos comentarios que encontraremos en sus pantallas de carga se trata de un juego bastante desafiante.
Tendremos que ir salvando niveles y enfrentándonos a monstruos finales, para ello a parte de las habilidades de nuestros personajes que las detallo más adelante, tendremos que ir recogiendo armas y piedras que nos aumentarán la vida.
La munición a priori podría parecer suficiente pero tendremos momentos en los que escaseará. Contaremos con 37 armas diferentes como lasers, escopetas, pistolas, espadas, serruchos o grapadoras.
Estas armas las conseguiremos en los cofres repartidos a lo largo de cada fase. De igual forma conseguiremos unas llaves que abrirán puertas secretas en algunos niveles. En estas habitaciones tendremos un cofre donde el lot será mayor.
Contaremos con varios personajes así que el reto está asegurado ya que cada partida será completamente diferente, no solo por los escenarios que se generan de forma procedural si no porque cada personaje contará con unas habilidades diferentes. Comenzamos con tres personajes y a medida que juguemos desbloquearemos otros 6 nuevos.
Tenemos a Blue que es un cubo sin más, Orange que tendrá mejor puntería pero la munición será escasa, Purple con el que haremos x3 de daño al enemigo, Ninja que comenzará con una catana y podremos teletransportarnos pero no contaremos con armas de larga distancia o Beak un patito que en lugar de rodar para esquivar los disparos se pondrá un cascarón que parará los impactos.
En total contaremos con 9 personajes que como decimos nos proporcionarán nuevos desafíos y cada partida será diferente con cada uno de ellos.
Dificultad y Duración
RogueCube es un juego que en sus sencillos y divertidos gráficos guarda una dificultad bastante elevada. En mi caso he necesitado más de 10/15 reinicios para pasar del nivel 4.
Es cierto que cuando aprendas a utilizar todos los recursos que te da el juego como la mecánica de rodar a la de esconderte y aprendas a no malgastar munición, todo cambiará considerablemente.
Elige el modo de juego que más te guste para disfrutar de RogueCube
En RogueCube podemos elige entre varios modos de juego como la clásica campaña en solitario, hasta campaña multijugador local o modos competitivos multijugador locales.
Y es que RogueCube se disfruta aún más en compañía de hasta tres jugadores más en modo local. Esto nos dará horas infinitas de juego, pero el juego base podremos finalizarlo en un par de horas aproximadamente.
Apartado Técnico
Los controles una vez pasados los primeros minutos de juego los dominaremos a la perfección. Con el «stick izquierda» controlaremos a nuestro personaje, mientras que con el «stick derecho» apuntaremos con nuestro arma.
En «LT» encontraremos la opción de esquivar mediante una voltereta u otras habilidades de las que disponga nuestro personaje en cuestión. En «RT» dispararemos el arma.
Nuestros cubos podrán cargar dos armas a la vez que cogeremos con «Y» y que luego intercambiaremos entre una y otra con el botón «X».
Gráficos sencillos pero muy eficaces
RogueCube nunca destacará por su apartádo gráfico o por su banda sonora que ambas son realmente sencillos pero lo cierto es que en ambos casos no nos chirría ya que estamos ante un juego tan sumamente divertido y desafiante que cuando estás jugando olvidas el estilo gráfico e incluso la música de fondo.
Es cierto que nos hubiera gustado tener algo más de variedad o al menos que los escenarios fueran más destruibles y con un mayor número de objetos.
Conclusión
RogueCube es un juego que por unos pocos euros te dará mucho más de lo que esperas. Es cierto que de primeras tendrás dudas al ver un juego bastante sencillo gráficamente pero que desde el primer disparo notarás que es desafiante la propuesta que nos trae Bipolar Dawn y no lo soltarás en unas cuantas horas. ¡El pique está asegurado!
Juego muy recomendable que a pesar de no aportarnos novedades destacadas en el género, cuenta con un apartado jugable que te atrapará. Muy en la línea de los juegos que distribuye Ratalaika Games, sencillos pero muy eficaces, juegos de los de antes, de los que los gráficos pasan a un segundo plano y la diversión es lo que verdaderamente importa.
Descripción:¡Escoge tu cubo y dirígete a la victoria en RogueCube! Elige entre la campaña en solitario, la campaña multijugador local o los modos competitivos multijugador locales y enfréntate. ¿Puedes capturar los ochos vértices y despejar cada zona?
Plataformas: Xbox One, Nintendo Switch y Playstation 4
PRECIO: desde 3,99 € | FECHA DE LANZAMIENTO: 05/08/2020
Hellpoint es un nuevo souls-like que llega de la mano de Cradle Games en el que investigaremos la estación espacial Irid Novo, para ello podremos jugar solos o en multijugador local u online. Tras la pandemia y una beta lanzada hace años podemos decir que al fin Hellpoint ha visto la luz y os lo analizamos para vosotros. ¿Merecerá la pena?
Primero tenemos que decir que como veremos durante este análisis Hellpoint bebe mucho de Dark Souls y en muchos aspectos será una auténtica copia, esto no quiere decir que sea malo, si algo funciona me parece bien que se haya tomado como referencia.
Historia
Nos situamos cientos de años en el futuro, donde distintos acontecimientos han llevado a la humanidad a explorar el espacio exterior. Tras muchos sucesos parece que la humanidad está al borde de la extinción.
Irid Novo está en ruinas y ha sido invadida por criaturas que han venido de otras dimensiones para someterla a su voluntad. Tendremos que sobrevivir mientras buscamos al arquitecto de la nave luchando con repugnantes invasores y divinidades cósmicas adentrándonos en un escenario bastante tétrico.
Durante nuestra aventura tendremos que descubrir todos sus secretos y su pasado, adentrándonos en rincones tenebrosos mientras nos enfrentamos sus repugnantes invasores y a diferentes tipos de divinidades cósmicas. Estaremos en enormes mazmorras espaciales donde no tendremos mucha ayuda salvo unas manos que encontraremos en los primeros compases del juego para aprender los movimientos básicos.
Jugabilidad
Los que hayan jugado a cualquier Dark Souls no les costará entrar en faena desde el primer minuto ya que comenzamos exactamente igual, naciendo aún que no tardaremos mucho en enfrentarnos con los primeros enemigos que nos darán axiomas para gastarlos en mejorar nuestro equipo y subir de nivel. Esto es imprescindible si queremos pasar de la primera decena de enemigos.
Para poneros en situación los axiomas hacen la función de almas en Dark Souls, durante nuestro recorrido encontraremos grietas, ahí será donde podremos canjearlos y donde apareceremos cuando muramos.
En estas grietas también podremos subir y bajar el nivel de los enemigos o teletransportarnos a otras grietas.
La muerte estará muy penalizada
Cada vez que muramos perderemos todos los axiomas acumulados en el mismo lugar de la muerte, si morimos antes de recuperarlos los perderemos definitivamente aún que tendremos una segunda oportunidad para conseguirlos y será enfrentándonos a nuestro yo oscuro, ya os adelanto que está bastante más en forma que nosotros.
Hellpoint es un Souls-Like al uso pero propone cosas muy interesantes
Un detalle que nos ha gustado y que premia mucho es el ataque cuerpo a cuerpo, cada vez que morimos perderemos nuestras inyecciones curativas, estas las conseguiremos luchando cuerpo a cuerpo y una vez que se llene la barra de progreso tendremos una en nuestro inventario. Son imprescindibles para poder avanzar dignamente.
Algo que lo diferencia y añade aire fresco al género es el agujero negro sobre el que orbita nuestra nave. En la parte superior izquierda encontraremos un reloj que nos indicará cuando dicho agujero negro puede repercutirnos en la partida. Cuando el reloj se posicione en una determinada posición este realizará cambios temporales en la partida como aumentar la fuerza de los enemigos, aparición de secretos o nuevos enemigos que nos darán unas armas mas poderosas.
Una vez exploradas todas estas novedades, el resto será un clásico en el género para finalizar con las tres premisas básicas: morir, eliminar a jefes finales para acceder a nuevas zonas y mejorar nuestro nivel y armas para no seguir muriendo.
No contaremos con mapas y tendremos que aprendernos los escenarios para no volvernos locos dando vueltas escapando de enemigos.
Dificultad y duración
La dificultad dependerá si estás familiarizado con este estilo de juegos, en mi caso es elevada, quizás influye mucho el apartado técnico de los combates que lo hacen un poco complicado.
Sin duda si queremos simplificar un poco el juego y no terminar frustrados con el mismo enemigo una y otra vez hasta que el juego nos premia con un aumento de poder para conseguir derrotarlo, os recomiendo jugarlo en multijugador, es aquí donde más disfrutaremos de Hellpoint.
La duración es bastante extensa para tratarse de un juego indie. Mínimo contaréis con 20-25 horas de juego para explorar todos los rincones de la nave.
Apartado técnico
Hellpoint nos deja un sabor agridulce en este apartado ya que a pesar de contar con unos gráficos de ciencia ficción bastante buenos y que se disimulan muy bien con el ambiente oscuro que tendremos en casi todos los escenarios, es en lo jugable donde tenemos un lunar bastante importante.
Los movimientos tanto de nuestro personaje como de los enemigos a pesar de parecer ágiles son un poco toscos y nos dificultarán el progreso en muchas ocasiones, el disparo cargado es realmente malo y nos dará mas problemas que beneficios, lo mismo sucede con el escudo, es tan complicado ponernos justo de frente al enemigo y parar el golpe que finalmente optaremos por equipar un arma de cuerpo a cuerpo en una mano y una de distancia en la otra.
Los enemigos finales nos comprometerán unas cuentas veces convirtiéndonos en piedra por ejemplo. Lo bueno es que se mueven por patrones que una vez aprendidos podremos acabar con ellos de forma más fácil. En cuento al resto de enemigos, tendremos poca variedad pero es cierto que será suficiente ya que a medida que avancemos tendrán mejores armas y magias que nos pondrán en dificultades.
Gráficamente nos ha gustado bastante a pesar de ser un poco monótono y pobre de detalles en muchas partes. Esto se compensa con momentos bastante destacables en algunos rincones de la nave.
La banda sonora pasa totalmente desapercibida a excepción de la que sonará en algunos enemigos finales que será claustrofóbica y nos pondrá en tensión. Se podría haber trabajado mucho mas este aspecto para sumergirnos completamente en el juego.
Las voces están en inglés y encontraremos textos perfectamente traducidos a español.
Conclusión
Hellpoint nos ha gustado sin llegar a enamorarnos por la mala experiencia que encontramos en las físicas en algunas ocasiones, sobre todo a la hora de luchar que nos encontramos con unos movimientos un poco toscos de personaje y enemigos.
Si bien es cierto que copia en muchos aspectos a Dark Souls, cuenta con unos pocos añadidos que quizás sean lo mejor del juego, si, justamente lo que no se parece a otros títulos del género. El agujero negro y lo que produce durante el juego nos ha gustado demasiado, al igual que el incentivo para luchar cuerpo a cuerpo a pesar de su poco afinamiento en altamente compensado.
Si estás preparado para meterle bastantes horas, morir en exceso y explorar a lo bestia, sin duda puedes darle una oportunidad ya que Hellpoint a pesar de sus pequeños fallos resulta un título más que interesante, especialmente si te inicias en este tipo de género y no caes en las comparaciones.
Descripción:Hellpoint es juego de rol en una atmósfera de terror y ciencia ficción. Explora la estación espacial de Irid Novo y devela sus secretos y su pasado. Enfréntate a criaturas repugnantes y a divinidades cósmicas. Si el desafío es muy grande, juega en cooperativo, tanto local con un amigo como en línea.
Plataformas: Xbox One, PC, Playstation 4
PRECIO: desde 34,99 € | FECHA DE LANZAMIENTO: 30/07/2020
El fenómeno OVNI se pone de moda gracias a Destroy All Humans! con este remake 15 años después de su lanzamiento. Unos diréis que es una invención, otros que es real, pero como nunca nos pondremos de acuerdo os cuento la historia de Crypto que regresa a la tierra con ganas de bronca en este alocado título, original de Pandemic y rehecho bajo encargo de THQ Nordic por Black Forest Games.
¡Queremos una continuación para la nueva generación!
Historia
Destroy All Humans! nos ofrece una versión renovada del clásico de culto, pero conservando toda la sal y la pimienta que le puso en 2005. Una ambientación cincuentera, humor político y clichés típicos de películas de ciencia ficción de la época son la combinación necesaria para disfrutar de todo un juegazo que viene eso si, con luces y sombras.
En nuestra historia encarnaremos al extraterrestre y humorista Crypto-137 una vez que Crypto-136, viaje a la Tierra y fracase en su misión. Ahora es el momento de que Crypto-137 investigue la raza humana. Me he permitido el lujo de llamar a Crypto-137 humorista porque sólo nos harán falta 2 minutos de juego para ver que el humor será la tónica de principio a fin.
Jugabilidad
Aquí podemos decir que comienzan las sombras, pues tanto las mecánicas como prácticamente toda la jugabilidad del juego conservan toda su identidad y es posible que en 2020 esto se haya quedado un poco antiguo, no obstante viene con mejoras que harán que el juego sea más dinámico y disfrutable.
Sistema de progreso mejorado
Si jugaste al original, seguro que esta noticia te gusta ya que el sistema de progreso en este remake ha sido mejorado, ahora ya no necesitaremos reunir los coleccionables para seguir avanzando en la historia con lo que tendremos mas dinamismo. Posterior mente podremos repetir las misiones o jugar en modo libre para reunir todos los coleccionables.
Destroy All Humans! regresa 15 años después de su estreno original escuchando a los humanos
Siguiendo con novedades, muchos usuarios pidieron que nuestro querido extraterrestre pudiera nadar o no morir en una caída, lo segundo ha sido eliminado completamente y ahora no podremos nadar pero no moriremos al instante.
El Majestic, es el equipo de expertos puestos por el gobierno para truncar nuestro plan de destruir el mundo. No nos darán tregua ya que en cada misión que llamemos la atención más de la cuenta vendrán con todo su arsenal a eliminarnos.
Destroy All Humans! es una especie de sandbox en tercera persona donde el sigilo y matar será la clave. Aquí es donde nos hubiera gustado ver un ligero cambio ya que un sandbox de 2005, nada tiene que ver con un juego de la actualidad.
Pox, nuestro general será el encargado de ir ordenándonos misiones desde la nave nodriza, entre este y nuestro personaje tendremos momentos de mucho humor, especialmente en la discusión de querer matar constantemente a todo ser vivo por parte de Crypto-137 en lugar de investigarlos.
Tendremos misiones de secuestro, de defensa o de pilotar nuestra nave destruyendo todo lo que se cruce en nuestro camino, esta última es especialmente mi favorita. Aquí hago un parón para comentar que otra de las sugerencias dadas por la comunidad era la de poder pilotar nuestra nave a diferentes alturas. Esto también lo han materializado sus desarrolladores.
¡Tu eliges si camuflarte o arrasar con todo!
Siguiendo con las misiones a pesar de terminar haciéndose un poco repetitivas, es muy divertido destrozar todo lo que se mueve, especialmente las que son un poco libres en la toma de decisiones. En otras ocasiones será Pox quien nos diga como proceder a realizarla con éxito.
A la hora de entrar en combate contaremos con una serie de habilidades y armas que iremos consiguiendo a medida que avancemos en la historia. Ya os adelanto que será necesario buscar bien por los escenarios ya que el progreso sin las mejoras será imposible.
¿Una sonda anal? si, esta será una de las muchas armas o habilidades con las que podremos sodomizar y hacer perrerías a la raza humana. También podremos adoptar la imagen del humano que queramos, distraer, extraer su cerebro, levitar y un sin fin de opciones más. Algunas de ellas tendrán un tiempo de recarga o de duración y ojo al realizarlas por que si te ven darán la voz de alarma a golpe de gritos aterradores.
Personalmente el holobob me ha parecido la más útil y divertido. Con ella recrearemos manteniendo pulsado X al personaje que queramos con solo apuntarle En los primeros compases del juego será el alcalde del pueblo pero en niveles mas avanzados tendremos que camuflarnos entre los soldados o incluso entre el personal del Majestic en su propia base.
Contaremos con un menú que se dividirá en dos para dar habilidades a nuestro extraterrestre y por otro lado a nuestro platillo volante. Todas estas armas y habilidades están sacadas una vez mas de los clichés del cine y los cómics de antaño.
Dificultad y duración
En estos apartados como siempre dependerá un poco de tu destreza a los mandos del platillo volante pero mínimo podríamos decir que para completar el juego necesitarás unas 10 horas más o menos.
Seguro que en la primera pasada no consigues completar el juego al 100% tanto de coleccionables como de objetivos extra en cada misión con lo que una nueva pasada será necesaria para completarlo. Es decir nos podemos ir fácilmente a mas de 20 horas de juego.
La dificultad estará supeditada a conseguir todas las mejoras posibles y equiparnos la que demande cada misión para que nos resulte más fácil. Siguiendo esa premisa no tendría que costarte mucho salvar cada nivel.
Apartado técnico
En este apartado si nos metemos en profundidad con los controles del juego, prácticamente no hay variación respecto al original y lo cierto es que los controles cumplen a la perfección, la tasa de FPS prácticamente no tiene ningún bajón salvo en alguna explosión importante cuando estamos rodeados del ejército.
Por poner un pero es que nos hubiera gustado que los niveles fueran más explorables y poder aprovechar mejor nuestras nuevas habilidades.
Destroy All Humans! es rehecho desde cero con un nuevo motor gráfico
Gráficamente el trabajo que han realizado con este remake nos ha encantado, tanto las texturas que siguen guardando la apariencia de las películas de los años 50 con un aspecto plástico de los personajes, los efectos especiales e iluminación sin duda han sufrido un cambio increíble que le sientan muy bien.
En cuento a sonido se refiere, tenemos que decir que el doblaje es brillante a pesar de ser en inglés, por ello se han conservado los originales e incluso los mismos actores han incluido algunas frases más para completar el nuevo nivel que tendremos y que fuera descartado en el título original.
Contaremos con textos doblados a castellano que será muy recomendable que no os perdáis ya que son muchos pero muy muy divertidos.
Conclusión
Destoy All Humans! me ha sorprendido, posiblemente por no haber jugado al título original hasta antes de realizar este análisis, tras documentarme con bastantes vídeos del original tengo que decir que a pesar de que nos hubiera gustado un poco más de profundidad en su gameplay, no podemos olvidar que se trata de un remake del juego original, no una nueva entrega.
Lo que he visto simplemente me ha gustado, me ha parecido un título muy fresco y divertido, de los que hacía tiempo que no jugaba y es que ahora se le da más importancia a los gráficos y a los teraflops que a troncharte y pasarlo bien jugando.
Sin duda es un título que recomendaría si no jugaste al original. Si lo hiciste, posiblemente pierdas el factor sorpresa pero volverás a disfrutar de un título muy mejorado gráficamente y con algunas modificaciones técnicas que te agradarán.
Descripción:¡Vuelve el clásico de culto! Aterroriza a los terrícolas de los 50 en el papel del alienígena Crypto-137. Recoge su ADN y derroca al Gobierno de EE. UU. en este remake del legendario juego de acción, aventura e invasiones extraterrestres. Aniquila a los humanos con armas alienígenas y habilidades psíquicas. ¡Destruye sus ciudades con tu platillo volante! ¡Un gigantesco paso sobre la humanidad!
Plataformas: Xbox One, PC, Playstation 4
PRECIO: desde 39,95 € | FECHA DE LANZAMIENTO: 28/07/2020
![LARRY: WET DREAMS DRY TWICE - #1 Cancúm [Guía Completa]](https://i.ytimg.com/vi/2llwUdVU4Ls/hqdefault.jpg "Guía de Leisure Suit Larry - Wet Dreams Dry Twice")
![Windbound - Brave the Storm Announce Trailer [Official]](https://i.ytimg.com/vi/70voKq6cdKQ/hqdefault.jpg "Análisis de Windbound, la aventura de Kara")
